《梅兰芳》：只差一步到经典 文/陈赖汉

范范冲

《梅兰芳》：只差一步到经典文/陈赖汉十五年前的一部《霸王别姬》让陈凯歌走到了事业上的一个高峰。这部以京剧为载体的影片让陈凯歌拿到了当年戛纳电影节的金棕榈奖——这同时也是中国电影第一次拿到该奖项。然后在《霸王别姬》之后，陈凯歌却少见有重量级的影片拿出手，甚至一度去拍摄电视剧，直到《无极》的出现让他再次成为焦点，然而这次给他带来的却不是荣誉，而是近乎疯狂的“全民讨伐”。陈凯歌因为这部所谓的东方魔幻巨作几乎赔上了他在《霸王别姬》上所累积来的信誉。而我也一度不再相信陈凯歌那看起来愈来愈浮躁的心态是不可能再拍出如《霸王别姬》般经典的影片。看完《梅兰芳》，我几乎忘记了他的《无极》所给我带来的种种不快，《梅兰芳》或许无法超越《霸王别姬》的高度，但已经比近几年大部分华语电影来得要优秀。故事浓重却嘎然而止《梅兰芳》用了相当长的篇幅来介绍少年时代梅兰芳的成长，这和《霸王别姬》的结构非常类似。影片没有采用许多传记片所喜欢的倒序式，而是规规矩矩的采用了正序的方式来讲故事，因此影片的第一个镜头便给了儿童时代的梅兰芳，并在这里，直接带了大伯写给梅兰芳地这封贯穿了影片全部的信，并由此带出了影片的三大片段。这有点类似一篇合格的学生作文，开头引出文章的中心，然后中间分段，最后结尾总结。如果说影片的三大部分都如同第一部分那样精彩，那这部影片便足以达到和《霸王别姬》比肩的高度。在这部分中，青年时代的梅兰芳的成长以及和十三燕的斗戏，每场戏，每个镜头都足以达到让人惊艳的程度，尤其是十三燕的几个唱段，都足以让人热血澎湃。这个部分如同厚重的书本，让人觉得沉重却难舍其书香，使得影片一开始便隐隐有了些史诗的味道。然而遗憾的是，影片到了和孟小冬的那部分，这种感觉却找寻不到，影片此时过分的纠葛于梅兰芳的三角恋，使得这部份成为影片最为乏味的部分，我所期待可以在这部分再次看到让我心潮澎湃的表演，但却如同荧幕上成年的梅兰芳没有给我所盼望的那种惊艳一样，这部分显得波澜不惊。当故事转到和日本人纠缠的那部分之后，虽然影片又重新找到了那种历史的厚重，却因为这种厚重离散的太久而变得不那么激动人心，而且这最后一部分完全没有梅兰芳的唱段，这便使得影片中最让人喝彩和拍手叫好的京戏唱段均出自于第一段。《梅兰芳》的后面两段，如果单出拍摄的角度来看，仍然不失为好电影，但是由于第一段的过分精彩，使得故事开头所营造的那种厚重感并没有得到很好的延续。《梅兰芳》并不一定要讲“戏”，可没有适量精彩的京剧唱段作为补充无疑是遗憾的。虽然影片不像《吴清源》那样完全将围棋游离于影片之外那样严重，但将大部分精彩京戏的桥段都安排在第一部分，这难免有头重脚轻之嫌，不能不让人感到惋惜。同时，影片对梅兰芳的挖掘也仅限于解放之前，却对解放后的梅兰芳“只字未提”，这多少使这部传记影片有种与犹未尽之感，当然这只是一家之感罢了。技术过硬却难觅其音这是一部从技术角度方面讲几乎都很过硬的影片。影片的服装不可谓不精美，布景不可谓不精致，摄影不可谓不唯美，然而唯独影片的音乐却没有给人留下太深的印象。如同故事结构上的“头重脚轻”之外，影片中最激动人心也最为华美的原声音乐均出自第一段。而到了后面两个部分，音乐便偏向舒缓和沉静。赵季平老师给《梅兰芳》的配乐，若是单独拉出一段，均是上乘佳作，只是自第二段之后，这音乐如同影片一样显得过分内敛了点，缺乏那种迸发的激情，以至我走出影院之后，耳朵里回荡着仍然是第一段中的铿锵之声。影片中的部分桥段，若是音乐再稍微激情一点，那给人的震撼和感动则远远不是现在这种程度。《梅兰芳》若能成为一部用耳朵就能听的电影，那也不枉梅兰芳先生那一腔的天籁之音。音乐，如同这部电影的布局一样，有点过分的宠爱第一部分。演员出色唯独黎明平淡

恋春一辈子

对于一部电影来说特别是大片，人们往往会把它和这个导演的前面的作品相比较！这是很正常的！